“紅巖上紅梅開，千里冰霜腳下踩，三九嚴(yán)寒何所懼，一片丹心向陽開。”一曲膾炙人口的《紅梅贊》，唱出了革命烈士江姐的高貴品格。8月28日至30日，中國歌劇舞劇院重排的經(jīng)典民族歌劇《江姐》(2021 版)在天橋藝術(shù)中心上演。江姐的感人事跡和藝術(shù)家們的傾情演繹，感動了現(xiàn)場觀眾。
《江姐》(2021版)由中國歌劇舞劇院院長陶誠擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)，著名導(dǎo)演王曉鷹執(zhí)導(dǎo)，指揮家許知俊執(zhí)棒，女高音歌唱家伊泓遠(yuǎn)、王莉、王瑩擔(dān)綱主演。
走進(jìn)劇場，低垂的大幕上，多媒體投影的紅梅花閃動，把觀眾帶入到“黎明前”那段特殊的歲月。在特務(wù)重重的重慶朝天門碼頭，江姐穿著藍(lán)色旗袍和利落的白色風(fēng)衣亮相，她要登船前往川北執(zhí)行新的任務(wù)?！都t巖》和江姐的故事在國內(nèi)幾乎家喻戶曉，歌劇的表演形式讓更多經(jīng)典唱段傳唱開來。當(dāng)《紅梅贊》《革命到底志如鋼》《五洲人民齊歡笑》《春蠶到死絲不斷》《繡紅旗》等唱段在劇場中響起，觀眾都沉浸在熟悉的旋律中。
相比于以往上演的《江姐》，2021版的主色調(diào)以“黑白灰”為主。每一場的文字介紹都以多媒體的形式，投影在黑灰底色的幕布上，充滿歷史的氛圍感。這一版歌劇運用了大量的多媒體投影，配合燈光的變化形成詩意的舞臺效果，“紅巖上紅梅開”的紅梅花也不以寫實的布景出現(xiàn)，而是在燈光的襯托下，形成了飽滿的視覺沖擊力。
這一版《江姐》觀眾的年齡跨度很大，既有白頭發(fā)的老人，深情回憶當(dāng)年看《江姐》時的激動場景;也有學(xué)生樣貌的年輕觀眾，被江姐身上所折射出的信仰力量所感召。“江姐的精神很感人，氣質(zhì)也很好。”一位在讀研究生看過演出后說，“我特別喜歡江姐向耳后捋頭發(fā)的小細(xì)節(jié)，哪怕就義前她也很注意自己的形象。這種視死如歸的精神很能打動我，是無數(shù)像江姐一樣的革命先烈用自己的生命換來了我們今天的生活，這是我們這代人絕不應(yīng)該忘記的。”
快訪
主演王莉
100場磨煉
此番上演《江姐》，對解放軍文工團(tuán)女高音歌唱家王莉來說有著不同的意義。身為第五代江姐，這是她第100次在舞臺上扮演這個角色。經(jīng)過十幾年的打磨，王莉越發(fā)感受到江姐身上的穩(wěn)重大氣，她在這次出演時有意讓節(jié)奏“慢下來”。
2007年，空政文工團(tuán)第五次復(fù)排歌劇《江姐》，并將它搬上剛剛開幕的國家大劇院的舞臺，當(dāng)時剛剛斬獲青歌賽金獎的王莉當(dāng)之無愧地成為第五代江姐的代表人物。“江姐犧牲的時候已經(jīng)為人妻為人母，但她只有29歲，所以14年前我演江姐時，想把青春的江姐傳達(dá)給年輕觀眾，讓他們覺得江姐并不遙遠(yuǎn)。”十四年過去了，王莉自己也成為妻子和母親，這次再登臺，她覺得自己對江姐的理解更加深入了。
“原來的我就喜歡快，總跟指揮說加快速度，快!”王莉回憶當(dāng)年的自己，“第二場‘哭老彭’是場重頭戲，江姐發(fā)現(xiàn)自己的愛人被殘忍殺害，頭顱懸掛于城門之上，我原來想，人都不在了，還不能瘋一把嗎?”王莉搖了搖頭，現(xiàn)在的她已經(jīng)不這么看。“丈夫雖然去世了，但江姐在眾人面前不能失態(tài)，她要化悲痛為力量，完成丈夫未竟的事業(yè)。因此，她要表現(xiàn)得更加沉著冷靜，落落大方，這是我原來不理解的，現(xiàn)在我終于理解了。”
上次出演《江姐》是在四年前，對比上次演出，這一次的王莉尤其注意“穩(wěn)”下來。“我會比以前演得慢，但不是為了慢而慢，而是找到她作為一個穩(wěn)重大氣的女革命者的氣質(zhì)，把它轉(zhuǎn)化到語言和歌唱的節(jié)奏中。”
在成為母親之后，王莉覺得自己跟江姐的距離更近了，也更能體會到江姐的精神。“我現(xiàn)在常常想，江姐也是一位母親，是什么力量支撐著她?”王莉身為軍旅歌唱家，經(jīng)常要下部隊，一出去就是20多天見不到孩子，每每這時她就想到江姐，“她肯定也放不下自己的孩子，但她心里裝著的是迎接新中國的信念，并且做好了隨時犧牲的準(zhǔn)備，她對革命充滿了必勝的信心，這種精神力量非常偉大。”
導(dǎo)演王曉鷹
淡化程式
此次執(zhí)導(dǎo)《江姐》的是著名戲劇導(dǎo)演王曉鷹，他為2021版的《江姐》帶來了很多與眾不同的風(fēng)格。
這次的合唱隊從樂池“升”上了舞臺，不僅要唱，還會參與一定的戲劇表演。比如在江姐暈倒的場景中，身穿戲服的合唱隊員們就在江姐身邊，他們并不與江姐構(gòu)成真正人物關(guān)系上的互動，但會同時向江姐伸出手，在演唱中加入了很多表演的成分。這些都是王曉鷹的新處理。
“藝術(shù)發(fā)展到今天，當(dāng)代觀眾也在新的舞臺藝術(shù)培養(yǎng)和熏陶中成長，我也必須做新的嘗試。”在王曉鷹看來，歌劇中的合唱，與角色歌唱、樂隊演奏共同構(gòu)成了歌劇藝術(shù)的組成部分，從情感表達(dá)來說，這些合唱常常與人物的情感形成呼應(yīng)和襯托，因此他讓合唱隊登臺，形成劇目的“情感性背景”，在舞臺形象上也形成全新的“詩化意象”。
對歌劇演員，王曉鷹也有全新的要求。“他會拿話劇演員的標(biāo)準(zhǔn)要求我們，比如說臺詞的時候，發(fā)音的腔體和底氣都要考慮到，他常跟我們說，話要說出來，不要總依靠麥克風(fēng)。”主演王莉很理解導(dǎo)演的安排，王曉鷹為的是讓今天的觀眾更容易走近這部經(jīng)典民族歌劇。
“導(dǎo)演的要求是去夸張化，我能感受到他的用心，希望我們淡化一些戲曲程式化的東西，包括許知俊指揮也總跟我們說，讓我們唱得如詩如畫一點，不要過于棱角分明。”王莉還透露，就在經(jīng)典的“哭老彭”唱段，演員難免受到情緒感染，當(dāng)場哭出來，但是導(dǎo)演要求盡量不要真哭，“其實作為聲樂演員我們也知道，大哭一定會影響聲音的發(fā)揮。”但她也透露，由于那一段戲情感過于濃烈，演員們常常不能自已，“我們告誡自己一定要理性，忍不住可以哭，但是千萬不要嚎啕大哭，否則真的會聲帶充血。”
幕后
江姐誕辰日
今年七一前夕，云南麗江華坪女子高級中學(xué)黨支部書記、校長張桂梅獲頒“七一勛章”，她在發(fā)言中深情地說：“小說《紅巖》和歌劇《江姐》是我心中的經(jīng)典，我最愛唱的是《紅梅贊》。”此前她也曾說過，是《紅巖》這本書支撐她走到了今天。
今年8月20日，是江姐誕辰101周年的日子。在第二代江姐扮演者孫少蘭的幫助下，王莉和張桂梅進(jìn)行了一次視頻通話。說到這次對話，王莉還幾度哽咽，“張桂梅老師特別樸實，你知道嗎，我們隨便挑一段《江姐》的段落，她都倒背如流。”
張桂梅從小看《紅巖》，看《江姐》，“江姐的精神深深感染了她，她一直以江姐為榜樣。”讓王莉最受觸動的是，張桂梅的愛人也在她年輕時離世，但她在江姐精神的感召下，把全身心都投入到事業(yè)和奉獻(xiàn)上，在山村辦女高。“視頻中我們一起唱《江姐》，唱到‘一生戰(zhàn)斗為革命，不覺辛苦只覺甜’，那一刻我感受到，無論是江姐還是她，都是在為了后代無私奉獻(xiàn)。”
“那天視頻結(jié)束時我特別激動，我在鏡頭前給她深深鞠了一躬。”王莉說，“看到她，我覺得我自己做得還不夠好，一位人民教師能做到這樣，作為職業(yè)演員的我們做得太不夠了，應(yīng)該向她學(xué)習(xí)。以后我也會做更多公益的事情，就從身邊的事做起。”
這次《江姐》上演，大家本來想邀請張桂梅來京看演出，但后來考慮多種因素沒有成行。“我們所有人有一個共識，不想消費張桂梅老師，更不想消費她對《江姐》的熱愛。”王莉誠懇地說，盡管不能在京相見，但大家依舊可以向張桂梅老師學(xué)習(xí)，傳承《江姐》的精神。“江姐的傳承者并不是某一個人或者幾個人的事情，而是一代人兩代人的承上啟下。不管是在舞臺的臺前幕后，還是站在講臺上教書育人，我們手里拿著的不是標(biāo)簽而是接力棒，因為我們都是《江姐》的傳承者。”
(本報記者 韓軒 方非 攝)
